30.8.12

CARLOS HELLER PRESENTÓ SU LIBRO EN VILLA CRESPO

CARLOS HELLER PRESENTÓ SU LIBRO EN VILLA CRESPO


El diputado nacional del Frente Nuevo Encuentro y referente del
movimiento cooperativo Carlos Heller presentó hoy en el barrio porteño
de Villa Crespo su segundo libro: "La Argentina actual y los desafíos
para el cambio".
La actividad marca el inicio de una serie de presentaciones del texto
de Heller. Durante la apertura, el diputado nacional Juan Carlos Junio
explicó que el libro ya lleva vendidos más de 11 mil ejemplares en
todo el país.

"Tenemos que seguir trabajando en la construcción de nuestro espacio:
lo digo en la dimensión de lo que es nuestro partido, en la dimensión
de lo que es el Frente que hemos conformado que es el Frente Nuevo
Encuentro y lo digo también en la dimensión de esta nueva concepción
que comienza a ponerse en marcha a partir del acto de Vélez y que
llamamos Unidos y Organizados", expresó Carlos Heller a los más de 700
militantes que se reunieron para escucharlo.

"Unidos y Organizados es la búsqueda de un espacio común de todas las
fuerzas que desde distintas vertientes, distintas tradiciones y con
distintas culturas entendemos que está pasando algo nuevo en la
Argentina, que en el 2003 se puso en marcha un proceso que abre
verdaderas posibilidades de transformación y de construcción de una
sociedad más justa, más equitativa y más solidaria y que tenemos que
trabajar para que toda esa fuerza le de continuidad y profundización a
este proyecto de país", concluyó Heller.

Estreno: Teatro El Extranjero. Jueves 6 de Septiembre, 22.00 hs. La verdad sobre la temporada de Liebres. De Patricio Ruiz. Taxidermia, Cacería y Mitos.

EVENTO:
La verdad sobre la temporada de liebres
ESTRENO:
Jueves 6 de Septiembre, 22.00 hs
TEXTO:
Patricio Ruiz
DIRECCIÓN Y PUESTA EN ESCENA:
Luciano Ricio

Lugar: El Extranjero (Valentín Gómez 3378)
Reservas: 4862 7400
Entrada general: $50-.


LA VERDAD SOBRE LA TEMPORADA DE LIEBRES


Estreno: Jueves 6 de septiembre, 22.00 hs
Teatro El extranjero.
De Patricio Ruiz
Dirección: Luciano Ricio

"La caza es todo lo que se hace antes y después de la muerte del
animal. La muerte es imprescindible para que exista la cacería".


José Ortega y Gasset.

..........................................................................................................


Buenos Aires, 2012.

Taxidermia :del griego taxi (arreglo o colocación) y dermis (piel).

Desde el Jueves 6 de septiembre, se presenta a las 22.00 hs la primera
obra en escena de Patricio Ruiz, "La verdad sobre la temporada de
Liebres", con dirección de Luciano Ricio ("Hundan el
Belgrano","Shopping and Fuckin","Lima Japón Bonsai") y un elenco
formado por Yanina Gruden ("Quiero decir te amo"; "Lima Japón
Bonsai"), Barbara Massó ("Escuela de hechicería y otras obras de
teatro", "Pollerapantalón"), Kairiana Nuñez Santaliz ("Hostos Partú"),
Patricio Ruiz y Camila Vanore ("Soja", "La muerte divierte") en el
teatro El Extranjero (Valentín Gómez 3378).

Sinopsis:

La familia Ferrero se reúne a festejar el cumpleaños de una de las
hermandas del clan, quien ha quedado paralítica y debe nombrar como
apoderado a un miembro de su familia para que cobre por ella su
reciente subsidio por discapacidad.

En la vieja casona de campo la reunión familiar languidece, bajo la
mirada vigilante de cabezas de animales embalsamados, trofeos de
alguna cacería. Una cazadora, un taxidermista, una arribista devenida
en fianceé, una prima anquilosada por la moral y la soledad, una
paralítica que quiere caminar y reunirse con su amor. El Gran Ciervo,
el que deambula por los matorrales y que puede ser el Diablo o
cualquier otra cosa, despedaza todo dejando sólo restos.

El amor que fue, o que pudo haber sido, retratado en un manojo de
fotos viejas. Dios, el Diablo y la difunta Correa. El futuro y el
pasado parecen diluirse entre la naturaleza que reclama lo que alguna
vez fue suyo; las leyendas del campo, los muertos que todavía respiran
y una vieja obsesión por la presa, despiertan las ambiciones más
profundas de cada uno de los asistentes y ya no se distinguirá entre
cazador y cazado.

"La verdad sobre la temporada de liebres" forma parte de "Del Campo",
trilogía en curso del autor Patricio Ruiz, vinculada al universo de
los mitos, historias populares, leyendas.

Ficha técnica:

Elenco

Yanina Gruden
Barbara Massó
Kairiana Núñez Santaliz
Patricio Ruiz
Camila Vanore

Asistente de dirección: María Florencia Colace
Escenografía: Fernando Lancellotti
Iluminación: Julio A. López
Arte y vestuario: Merlina Molina Castaño
Colaboración en vestuario: Loana Junco
Fotografía: Lucas Coiro – Nicolás Deshusse
Diseño gráfico: Nicolás Deshusse
Prensa: Octavia Comunicación
Producción general: María Solari (Grupo Capicúa)
Dirección: Luciano Ricio


Fan Page: facebook.com/TemporadaDeLiebres

Tumbrl: http://temporadadeliebres.tumblr.com/



Este espectáculo cuenta con el apoyo de ILU – La Casona Iluminada -
Corrientes 1979 -


Sobre Patricio Ruiz



Actor y escritor. Formado en actuación en la Escuela Estética Azul,
con Pato Farías, Pompeyo Audivert, Ricardo Bartís, Mirta Bogdasarian y
Mariano Tenconi Blanco y con formación en dirección escénica en el
IUNA. En dramaturgia con Alejandro Genes, Ricardo Monti, Alejandro
Tantanian. Estudiante de Edición (UBA). Escribió "Tyndall" (2011,
Ediciones Encendidas); "Memorias que explotan pájaros" (a publicarse)
de la trilogía poética "El trópico de Capricornio" que cuenta además
con "Abrazar un Cactus" y "13 de Enero". "La verdad sobre la temporada
de liebres" es su ópera prima y forma parte de la trilogía "Del
Campo", junto a "La siesta de la Zorra". Protagonizó "Michel",
unipersonal basado en un cuento de Marco Denevi dirigido por Mariela
Castro Balboa en Vera Vera Teatro.

Sobre Luciano Ricio

Es su debut como director teatral. Se formó en teatro con Lito Cruz,
Martin Adjemian y con Ricardo Bartis, Mirta Bogdasarian.

Estudió Pedagogía Teatral y Dirección Escénica en el IUNA, como así
también tomó clases de improvisación teatral con Bernardo Sabbioni,
clown con Julia Muzzio y acrobacia aerea (tela) con Gisela Gebhardt.

Realizó trabajos en televisión para "Conflictos en red"(telefe), "los
secretos de papá" (Pol-ka, canal 13), "Malandras"(canal 9) y "Ensayos"
(canal 7).
En cine se destaca su participación como co-protagonista en el
largometraje "Piedras" (Matias Marmorato) y participaciones en films
como "Caño dorado" y Palermo Hollywood" (ambas de Eduardo Pinto) y "La
mitad negada"(Augusto Fernandez)
En teatro protagonizó "Chau Misterix" de Mauricio Kartun bajo la
dirección de Lito Cruz, "El año del leberwurst" producción de Fernando
Peña y dirección de Cristian Morales, "Mayoría" de Maruja Bustamante,
"Montevideo es mi futuro eterno" y "Lima, Japón, Bonsai", de Mariano
Tenconi Blanco; "Shopping and fucking", de Mark Revenhill con
dirección de Mariano Stolkiner y "Hundan al Belgrano", de Steven
Berkoff con dirección de Claudia Marocchi.


Sobre Yanina Gruden


Actriz - Se formó con diferentes profesores como Roxana Randon, Lorena
Vega, Julio Baccaro, Ricardo Bartís, Mirta Bogdasarian, entre otros.
Licenciada en Arte dramático en la Universidad El Salvador.
Actualmente sigue entrenando en el Sportivo Teatral. Como actriz
participó en diferentes obras, como Fría de German Torres, La Antígona
de Marechall de Edgardo Dib, Turbia de Lorena Vega y Lima Japón Bonsái
de Mariano Tenconi Blanco, entre otras.

Sobre Barbara Massó


Actriz - Como actriz se forma en el IUNA con Analía Couceyro, Silvina
Sabater, entre otros. Entrena en el Sportivo Teatral con Mirta
Bogdasarian. Realiza Policías Pregonan Perlongher, dirigida por Ramiro
Lehkuniek y Ulises Romero; No more Buko y Outlet, escritas y dirigidas
por Luciano García y Saturnalia (de Gael Policano Rossi) y
Pollerapantalón (de Lucas Lagré) ambas participantes del ciclo
Porvenir 2012.

Sobre Kairiana Nuñez Santaliz


Actriz puertorriqueña. Comenzó su trayectoria en el 1998 como miembro
fundador del grupo de teatro en las calles Jóvenes del 98 bajo la
dirección de Maritza Pérez Otero. Entre sus proyectos teatrales más
recientes se encuentran: En Construcción, unipersonal de Kairiana
Núñez (San Juan, P.R.); Inside Out de Sylvia Bofill (San Juan, P.R.);
entre otras. Ha participado en diversos festivales internacionales,
tales como: Festival Internacional de Teatro de Manizales, Colombia;
Mayo Teatral, La Habana, Cuba; XXI Festival Iberoamericano en Cádiz,
España; Festival de Arte Vivo en Santiago de los Caballeros, República
Dominicana; 3er Festival de Teatro Independiente La Fábrica en Junín,
Argentina; Festival de Teatro Universitario de Santiago de Compostela,
España; XXX Festival Cervantino Callejero en Guanajuato, México.
Actualmente entrena en el Sportivo Teatral con Ricardo Bartís, y forma
parte de la Compañía Teatral Quinto Piso dirigida por Daniel Godoy. La
verdad sobre la temporada de liebres es su segundo proyecto teatral en
la Argentina

Sobre Camila Vanore


Actriz - Se formó en actuación en el Sportivo Teatral con Eugenio
Sotto y Mirta Bogdasarian, en comedia musical en la Academia de
Artistas de Marcelo Keller y en improvisación con Pablo Angelli. Como
actriz se la vio en Soja de Marina Filoc, entre otras.

Septiembre el Planetario de la Ciudad de Buenos Aires, Galileo Galilei albergará la Segunda Bienal Kosice, en esta ocasión inspirada en el Proyecto Ciudad Hidroespacial, exhibido por primera vez en dicha institución en 1979.

Afianzándonos en el camino del Arte y los Nuevos Medios Objeto a
estará presentando tres propuestas distintivas en lo que resta del
año.

Durante Septiembre el Planetario de la Ciudad de Buenos Aires, Galileo
Galilei albergará la Segunda Bienal Kosice, en esta ocasión inspirada
en el Proyecto Ciudad Hidroespacial, exhibido por primera vez en dicha
institución en 1979.

Hoy 33 años más tarde, el Planetario alberga las nuevas visiones
gestadas en torno a la icónica obra del Maestro Kosice. Más de veinte
artistas han resultado ganadores de la nueva edición.
Bio-instalaciones, site-specifics, instalaciones sonoras,
video-instalaciones, performances, objetos hidro-cinéticos y mapping
irán ocupando los distintos rincones de los tres anillos del
planetario.

La muestra podrá ser visitada desde el jueves 7 de septiembre de
martes a viernes entre las 13 y 17hs ó sabados y domingos entre las 14
y 19hs. Durante ese horario habrá guías de arte que acompañarán en el
recorrido a los visitantes. El sábado 29 de septiembre tendrá lugar el
cierre final de esta nueva Bienal Kosice, entre las 17 y 19hs los
artistas ganadores estarán presentes para conversar con quienes se
acerquen a despedir la Segunda Bienal en el marco de la Semana del
Arte.

Acompañan la nueva edición Hisense otorgando el segundo premio y
Banghó en una alianza con Objeto a; haciendo de la tecnología una
herramienta de expresión artística de vanguardia. Como siempre
contamos con el apoyo de Familia Zuccardi, Fibertel y Marco
Consultora.

Más información en el blog de la Bienal Kosice: www.bienalkosice.com

Evento de Inauguración:
El jueves 6 de septiembre tendrá lugar una ceremonia de inauguración
donde se llevará a cabo la entrega de premios de la mano del propio
Gyula Kosice junto con Rodrigo Alonso y Graciela Taquini, jurados del
concurso. Acompañarán la velada una serie de performances y
proyecciones.
El evento requiere de acreditación previa y los cupos son limitados.
Aquellos interesados en participar deben escribirnos a
bienalkosice@objeto-a.com.ar para recibir el horario, el programa y
confirmar asistencia.

Nuevo brunch caribeño

Domingo latino
Nuevo brunch caribeño

I Latina recibe el mes de la primavera con una novedad muy esperada:
su brunch al estilo caribeño, unicamente para los domingos, con una
combinacion que exalta colores y sabores silvestres, en forma de
frutas exóticas, arepas, pan de yuca y cereales andinos, para adivinar
la intensidad de selvas y montañas de otras latitudes.
En su casona artisticamente reciclada de Villa Crespo, los hermanos
Macias halagan los sentidos y despiertan la gula dominical, con un
brunch de cinco pasos, que puede llegar a la mesa con Frutas
fileteadas con miel de maracuyá y queso crema; Yogourth con mango y
granola de quinoa; Arepa de queso con ropa vieja; Langostinos
caramelizados, papines y huevo a la huancaína.
Antes del ultimo paso, el refrescante Shot de granita de pisco sour. Y
despues si, Flan de café y Pie de coco y avellanas. En la mesa, pan de
campo, pan de banana, chipas; mermelada casera y mantequilla de
naranja. Y para beber, limonada de coco; Agua con y sin gas; Copa de
espumante (Alambrado by Santa Julia – extra brut); Cafe Juan Valdez
(al estilo campesino con canela, cardamomo y panela).
Brunch caribeño: la nueva forma de anticipar una fructifera primavera
latinoamericana, pero en Buenos Aires.

Reservas:4 857 9095 / 156 400 7622/ reservas@ilatinabuenosaires.com

www.ilatinabuenosaires.com/ www.facebook.com/ilatinabue/
www.twitter.com/ilatinabue

Domingo de brunch: $120

29.8.12

Tarde de amigas: Circolo Massimo

Circolo Massimo:

Tarde de amigas


Recreando el clima confidencial de los encuentros entre amigas, el
Circolo Massimo abre uno de sus salones privados para dedicar la tarde
del jueves 20 de septiembre a su exquisito te con pasteleria
artesanal, bocados salados y pequeñas delicias dulces. La cita es en
el salon Roma, en el primer piso de este aristocratico edificio
proyectado por el arquitecto noruego Alejandro Christophersen, en
1903, para la familia Leloir. Y propone, como divertimento adicional
para las damas, algunas mancias ligadas a la suerte, en manos de una
reconocida especialista.

Con ambientacion intimista y femenina, el Circolo servira su delicada
mini pastelería: scons, budines, coquitos, cookies, mini brownies.
Ademas, tostaditas con queso crema y variedad de mermeladas; frutas
frescas; paninis de lomito braseado y queso; medialunas caseras. Y
shots de sabor con sus mousses de chocolate amargo, chocolate blanco,
maracuya, dulce de leche, panacotta, frutos rojos, natilla y tiramisu.

Con el servicio de una gran mansion, el Circolo revive la esencia de
una tarde digna de señoras y princesas, para las mujeres actuales que
necesitan un espacio de ocio gourmet, en la intimidad de su salon
alejado del ruido ciudadano.



En Libertad 1264/ Reservas: 4519-8055/ www.circolomassimo.com.ar

Precio por persona: $150 (cupo limitado)

Onkyo presenta el nuevo Home Cinema 5.1 HT-S3505

Onkyo presenta el nuevo Home Cinema 5.1 HT-S3505



La compañía japonesa anuncia la disponibilidad del Home Theater
System 5.1, HDMI® 1.4, Audio HD, Subwoofer Pasivo y es compatible
para 3D



Buenos Aires, 29 de agosto de 2012 .- ONKYO proveedor mundial de
soluciones de equipos Home Theater, sintoamplificadores y
reproductores de DVDs anunció la disponibilidad del HT-S3505 en
Argentina.



HT-S3505 de Onkyo es un sistema de home theater sintoamplificador +
parlantes 5.1, ( 5 parlantes y 1 subwoofer pasivo). Posee 4 entradas
HDMI 1.4v 1080p con la más alta definición y son compatibles para
contenidos 3D.



"El nuevo HT-S3505 está equipado con WRAT de Onkyo (tecnología de
amplificador de amplio margen) y consiste en AVR ( audio video
receiver) , 5 parlantes mas un subwoofer que va a sorprender y
deleitar a los usuarios, con un rendimiento de audio de excelencia. Es
fácil de instalar, nada más hay que sacarlo de la caja y conectarlo
según el manual de instrucciones. Posee cuatro entradas HDMI que
proporcionan conectividad para reproductores BD y consolas de video
juego." Dijo Alejandro Kamburis, Master Distributor para Argentina. y
agregó: "El AVR decodifica Dolby ® trueHD y DTS-HD Master Audio ™, y
está listo para los video juegos 3D y películas."

"HT-S3505 de Onkyo es ideal para incursionar en el mundo del cine en
casa." Concluyó Kamburis.









Disponibilidad y precio de Onkyo HT-S3505

Tiene un precio sugerido al público de 5.599 Pesos (Iva incluido) y se
encuentra disponible en Digital Cinema, 4796-0696 Vte.López, (02322)
644-794 Pilar. En Cinema Sound 4374-1011 Centro, 4774-1417 Belgrano y
en Audionet 4584-4494 Villa del Parque.



Para más información puede ingresar a:
http://www.eu.onkyo.com/en/products/ht-s3505-75921.html





Características Técnicas de HT S3505 de Onkyo





100 W/Ch (6 Ω, 1 kHz, 1% THD, 1 Channel Driven, IEC)

HDMI® soporte para 3D, canal de Audio Return , DeepColor™,
x.v.Color™, LipSync, Dolby® TrueHD, DTS-HD Audio Master™, DVD-Audio,
Super Audio CD, multicanal PCM, and CEC

4 HDMI Inputs and 1 Output

Dolby® TrueHD, DTS-HD Master Audio™, Dolby® Digital Plus, DTS-HD alta
resolución Resolution Audio™ Decoding

Universal Port for Onkyo Peripheral Devices Such como UP-A1 Dock para
iPod/iPhone o UP-DT1 DAB+ Radio Tuner

WRAT (Tecnología Amplificada Wide Range)

Output Stage

Overlaid On-Screen Display (OSD) via HDMI

TI Burr-Brown 192 kHz/24-Bit DACs para todos los canales

PLL (Phase Locked Loop) Jitter-Cleaning Circuit Technology for S/PDIF Audio

H.C.P.S. (High Current Power Supply) Massive High Power Transformer

Optimum Gain Volume Circuitry

Advanced 32-Bit Processing DSP Chip

4 DSP Modes for Gaming: Rock, Sports, Action, yRPG

Super EX.Bass for Deeper, More Dynamic Bass

Set-Up Menu para Quick Access to Frequently Used Settings

Advanced Music Optimizer for Compressed Digital Music Files

Función Theater-Dimensional Virtual Surround

CinemaFILTER™

Direct Mode

Función Double Bass

Configuración Non-Scaling

A-Form Listening Mode Memory

HDTV-Capable (720p/1080i) Component Video Switching (2 Inputs y 1 Output)

5 Composite Video Inputs (1 Front/4 Rear) y 2 Outputs

3 Digital Audio Inputs (2 Optical y 1 Coaxial)

6 Analog Audio Inputs (1 Front/5 Rear) and 1 Output

Speaker A/B Terminals

Color-Coded Speaker Terminals

Headphone Jack

Crossover Adjustment (40/50/60/70/80/90/100/120/150/200 Hz)

A/V Sync Control (Up to 400 ms at 48 kHz)

Tone Control (Bass/Treble) for Front L/R Channels

3-Mode Display Dimmer (Normal/Dim/Dimmer)

40 FM/AM Random Presets

RDS (PS/RT/PTY/TP)

RIHD (Remote Interactive over HDMI) paraSystem Control

Compatible con RI (Remote Interactive) Dock para iPod/iPhone

Función RI Control Remoto full









Acerca de ONKYO

ONKYO es una empresa japonesa fundada en 1946 y es un proveedor
mundial de soluciones de sintoamplificadores y DVDs. La compañía
diseña y desarrolla una gama de productos que permiten a los usuarios
disfrutar de un sonido y una imagen de alta calidad. ONKYO
comercializa y vende sus productos a través de su canal global,
compuesto por distribuidores en Norteamérica, Europa, Asia, América
Latina. Para más información, visitewww.onkyo.com





Por Walter Barnes.
b, otro plan

LATINOAMERICANO DE TEATRO INDEPENDIENTE

Del 17 al 23 de Septiembre de 2012
ELTI
Encuentro Latinoamericano
de Teatro Independiente
Organiza el grupo Umaminga y Andamio `90

Participan diez compañías de distintos países de la región:
Chile, Brasil, Perú, Colombia y Argentina.

Se presentarán Espectáculos Teatrales, Talleres Pedagógicos, Charlas Debate
y Conferencias Temáticas.

La sociedad Latinoamericana está dando cuenta de una identidad
representativa de la región. Esa identidad es la que queremos
destacar, nutrir y compartir con nuestros países hermanos.

Siendo el Teatro un acto presencial, creemos imprescindible atravesar
las fronteras de nuestro continente para concretar dicho encuentro en
un mismo tiempo y espacio, y permitir así la indagación sobre nuestras
culturas y maneras de crear.



PROGRAMACIÓN:

LUNES 17:

19hs. Intervención Urbana
Lugar: Obelisco
Entrada libre y gratuita


20hs. Recepción a cargo del grupo de percusión Tocatambó
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada


20.30hs. Apertura ELTI
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada


20.45hs. Charla: Alejandra Boero y el Teatro Independiente
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada


22hs. Cierre Musical Sorpresa
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada



MARTES 18:


18hs. Charla: Timbre 4 abre sus puertas, con Claudio Tolcachir,
Lautaro Perotti y Tamara Kipper
en Teatro Timbre 4 (México 3554)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada


20.30hs. Guardapolvos
en Teatro Timbre 4 (México 3554)
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)



MIÉRCOLES 19:

10 a 13hs. Taller: "Componiendo en el espacio"
Compañía Fábrica de teatro de Brasil.
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Arancel: $100


18 a 20hs. Conferencia "Autonomía y Gestión. Búsquedas y Fronteras de
lo colectivo" a cargo de Juan Jeanneret Brith y Víctor Acum Rayumil,
de Chile.
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada


21hs. "Como el aire invisible" Argentina
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)



JUEVES 20:

10 a 13hs. Taller de Performance Ritual – Grupo Darte Perú Fusión
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Arancel: $100


18 a 20hs. Conferencia "Biodrama" a cargo de Vivi Tellas. Invitados:
Mariana Orbersztern y Carla Crespo, entre otros. Argentina
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada


21hs. "La vida invisible". Brasil
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)


VIERNES 21:

10 a 13hs. Taller "Entrenamiento Dramático de los objetos" a cargo de
Ana Correa del Grupo Yuyachkani. Perú
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Costo total del taller, por los dos días: $200 (viernes y sábado)


18 a 20hs. "Dirección ¿figura necesaria en el oficio de crear?
Esacio de Debate guiado po Juan Brith y Víctor Acum Rayumil, de Chile.
Directores invitados
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Entrada libre y gratuita – Capacidad Limitada


21hs. "Con mis pies en tu tierra". Colombia
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)



23hs. "La dieta del calando". Brasil
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)



SÁBADO 22:


10 a 13hs. "Taller de Entrenamiento Dramático de los objetos" a cargo
de Ana Correa del Grupo Yuyachkani. Perú
Lugar: Andamio ´90
Costo total del taller, por los dos días: $200


15 a 17hs. Conferencia: "Entepola, 26 años de trabajo" a cargo de Rubi
Figueroa Ávila. Chile
Lugar: Andamio ´90
Entrada libre y gratuita


Actividad en Plaza de mayo auspiciado por Instituto Espacio para la memoria:

19hs. "Los tambores". Perú
Lugar: PLAZA DE MAYO
Entrada Libre y Gratuita


20hs. "Rosa cuchillo". Perú
Lugar: PLAZA DE MAYO
Entrada Libre y Gratuita

Simultáneamente se estarán recibiendo llaves para participar de la
construcción del Monumento a la Mujer Originaria, impulsado Osvaldo
Bayer y Andrés Zerneri.


Dentro de los invitados para esta actividad se encuentran:


• Representantes de los organismos de Derechos Humanos.

• Secretaría de Cultura de la Nación.

Legislatura porteña

• Agregados Culturales de las Embajadas de:
Chile, Perú, Brasil y Colombia.
• Artistas de amplia trayectoria del ámbito teatral.



22.30hs. "La razón blindada" Argentina
Lugar: Andamio ´90
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)




DOMINGO 23:

16hs. "Vía". Argentina
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)


20hs. "Confesiones". Perú
Lugar: Andamio 90 (Paraná 660)
Localidades: $50 (Estudiantes y jubilados: $40)


……………………………..


ORGANIZADORES:

ANDAMIO`90
Teatro e Institución de nivel terciario, en donde se fomenta la Educación
integrando valores sociales y culturales.
Fundado por Alejandra Boero, pionera y referente del teatro
independiente argentino.

Coordinan este proyecto Alejandro Samek, Ivana Averta y Natacha Delgado

Grupo Umaminga
Fundado por Verónica López Olivera, Gabriela Julis, Maite Velo,
Florencia Suárez Bignoli, Ignacio Masjuan. Es un grupo de artistas
formado en Andamio`90 que, reunidas desde el año 2008, desarrolla
diversas producciones artísticas, las cuales han formado parte de la
cartelera teatral de Buenos Aires.

27.8.12

Pareja porteña Campeona Mundial de Tango Salón

En el marco de Tango Buenos Aires Festival y Mundial organizado por el
Ministerio de Cultura porteño

UNA PAREJA PORTEÑA SE CONSAGRÓ HOY GANADORA DEL CAMPEONATO MUNDIAL DE BAILE
EN LA CATEGORÍA TANGO SALÓN



Tango Buenos Aires Festival y Mundial, organizado por el Ministerio de
Cultura de la Ciudad y con dirección artística de Gustavo Mozzi, consagró
hoy a la pareja integrada por Facundo de la Cruz Gómez Palavecino y Paola
Florencia Sanz, de la ciudad de Buenos Aires, como ganadora del Campeonato
Mundial de Baile en la categoría Tango Salón. El premio, de $40.000, les fue
entregado por el Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi, quien también
les entregó el trofeo estrenado en esta edición del Campeonato Mundial de
Baile. Además, los ganadores recibieron de un directivo de la empresa Air
France dos pasajes a París.



"Puedo asegurar que este triunfo de hoy les va a cambiar la vida a estos
chicos, y lo aseguro porque he seguido lo que ocurrió con campeones de
ediciones anteriores. Ellos antes de fin de año se van a París y luego
tendrán una gira de 40 días por Japón. La verdad es que estamos orgullosos
de este evento y vemos que por un lado siguen brillando Gloria y Eduardo
después de una larga y exitosa trayectoria y ahora vienen estos jóvenes que
aseguran la enorme vigencia del tango." –dijo el Ministro Lombardi.



En segundo término se ubicaron Fátima Vitale y Maximiliano Miguel Cristiani,
también de la ciudad de Buenos Aires, que recibieron el premio de manos de
Gustavo Mozzi, director artístico de Tango Buenos Aires Festival y Mundial,
y Viviana Cantoni, Directora General de Festivales.



El tercer puesto fue para Diego Ortega y Aldana Silveyra, de Monte Grande,
provincia de Buenos Aires, a quienes el trofeo les fue entregado por Julio
Duplá y Johana Copes.



En cuarto lugar se ubicaron los porteños Ariel Manzanares y Daniela
Florencia Galizia, y el quinto puesto fue para la pareja integrada por
Dimitri Vasin y Taya Finenkova, de Moscú, Rusia.



Completada la premiación los flamantes campeones mundiales dieron otra
muestra de su estilo y elegancia cuando bailaron el tango "El puntazo", en
la versión de Juan D´Arienzo.



La conducción estuvo a cargo de Fernando Bravo y como jurados se
desempeñaron María Nieves, Olga Besio, Julio Balmaceda, Julio Dupláa, Aurora
Lubiz, Javier Rodríguez y Daniel Juárez.



Tango Buenos Aires Festival y Mundial concluirá mañana con la gran final de
Tango Escenario y entonces serán 500.000 personas las que habrán disfrutado
durante dos semanas de esta décima edición de este evento tanguero que es
sin duda uno de los más importantes del mundo.



Hoy fueron 42 las parejas finalistas que en cuatro rondas compitieron por el
título mundial. A las 39 parejas que ganaron en las instancias de
semifinales se sumaron la pareja ganadora del campeonato europeo, la pareja
que obtuvo el 1er. Puesto Tango Salón Adulto y la que ganó el 1º Puesto
Tango Salón Senior del Campeonato de la Ciudad. Los selectos finalistas
provenientes de Argentina, Bélgica, Canadá, Chile, Colombia, Estados Unidos,
Japón, México, Portugal, Rusia, Singapur, Uruguay y Venezuela, improvisaron
sobre tangos seleccionados por el DJ Mario Orlando.



Una vez que concluyeron las rondas de competencia y mientras el jurado
deliberaba para elegir a los ganadores, hubo música y baile con la
presentación del Sexteto Mayor, que interpretó Universo, Desde el alma y
Canaro en París, y enseguida un homenaje a dos legendarias estrellas, Gloria
y Eduardo, que bailaron Organito de la tarde y El choclo acompañados por El
Sexteto Mayor.



El Sexteto Mayor se cuenta entre las agrupaciones integradas por solistas
que aparecen luego de la era de las grandes orquestas. Creado en 1973 por
los bandoneonistas José Libertella y Luis Stazo, es una de las grandes
formaciones instrumentales de todos los tiempos. En esta oportunidad,
engalanaron la Final de Tango Salón del Mundial de Baile y acompañaron a
Gloria y Eduardo en su noche homenaje. El Sexteto Mayor está integrado por
Mario Abramovich (violín), Luciano Sciarretta (bandoneón), Enrique Guerra
(contrabajo), Horacio Romo (bandoneón), Eduardo Walczak (violín) y Fulvio
Giraudo (piano).



Gloria y Eduardo brindaron una muestra de su depurado estilo que comenzaron
a cultivar en 1959, dos años después realizaron su mítica gira por Japón con
la Orquesta de Canaro. Y junto al Sexteto Mayor, en 1984, compartieron el
gran éxito mundial de Tango Argentino, en el Châtelet de París. Bailaron
junto a Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese, Mariano Mores, Florindo Sassone,
José Basso y Alfredo de Angelis, entre otros.

AY Camila! (de Cristina Escofet)

Funciones : hasta el 2 de septiembre inclusive : domingos 19hs
Espacio Abierto: Pasaje Carabelas 255 – CABA
Tel. 4328-1903 - Localidades $ 60

Desde el 23 de septiembre – domingos 21hs
Pan y Arte: Boedo 876
Reservas Tel. 4957-6922 – Localidades $ 50

ACTRIZ: CORINA BITSHMAN.
PRODUCCION: GRUPO ESTIGMA
DISEÑO ESCENOGRAFIA Y VESTUARIO: LUISA GIAMBRONI
MUSICA ORIGINAL Y DIRECCION VOCAL: SERGIO ALEM
ASISTENTE DIRECCION: ESTEBAN GONZALEZ
DIRECCION Y PUESTA EN ESCENA: CRISTINA ESCOFET
Ay Camila!. Es un monólogo teatral, dividido en 13 momentos: 14 de
agosto de 1848; Perros muertos; La primera vez; Mi abuela; La Virgen;
Yo; Uladislao; Mi vulva; Caracol; El Agua; Culpable; Los grilletes; Mi
Gutierrez.
Dichos momentos, son instancias en la evocación "fantasmal" que el
espíritu de Camila 0'Gorman "vive" en un laberinto donde el tiempo y
el no tiempo se funden en forma laberíntica. El espíritu evoca su
realidad : La de una muchacha condenada a muerte por amar lo
prohibido, y vive en forma de ensoñación lo que fue, lo que pudo haber
sido y no fue, desde su amor por Uladislao y el niño que lleva en su
vientre hasta lo que imagina como mundo de resistencia. El mundo
interno de Camila, es recreado desde sus vísceras, su ironía, la
ternura, la bronca, la insolencia y desde el canto, como forma de
trascender su propio relato.


Criticas:
Por Azucena Ester Joffe y María de los Angeles Sánz
http://lunateatral.blogspot.com.ar/2012/06/ay-camila-de-cristina-escofet-ciclo-las.html

Ay Camila! (Nota: Silvia Andorno)
http://www.espectaculosdeaca.com.ar/?p=842

Crítica www.puestaenescena.com.ar
http://www.puestaenescena.com.ar/teatro/1447_ay-camila-de-cristina-escofet.php

UN ESCENARIO PROPIO
(LAS MUJERES, LA ESCENA, EL TEATRO)
El abordaje de lo histórico en la construcción de la escena teatral
Un escenario propio: Género, teatro e historia: Un espacio de
creatividad y reflexión. Directoras: Roxana Randón, Cristina Escofet y
Teresa Gatto
Facebook: Escenario Propio Mujer Teatro
El espectáculo Felicitas o las niñas mudas formó parte del ciclo en
los primeros meses.

25.8.12

Se homenajeó a Jorge Luis Borges en el 113° aniversario de su nacimiento

Celebraron anoche el aniversario del nacimiento de Borges

HOMENAJE A JORGE LUIS BORGES EN EL 113º ANIVERSARIO DE SU NACIMIENTO



La Fundación Internacional Jorge Luis Borges y el Ministerio de
Cultura de la Ciudad de Buenos Aires celebraron ayer los 113 años del
nacimiento del escritor y el día del lector.

El cierre de los festejos fue en el Planetario, con la asistencia del
Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi, la titular de la
Fundación Internacional Jorge Luis Borges, María Kodama y otras
personalidades del arte y la cultura como Horacio Ferrer, Sara Facio y
Graciela Araoz, entre otros.

El Ministro Lombardi expresó: "Esta celebración obecede a una gran
idea de María Kodama, que nos permite acceder a los misterios de Pink
Floyd y a esta alegría de celebrar la vida".

Luego María Kodama dijo: "Para Borges hubiera sido una alegría esta
celebración, ya que el Planetario le gustaba mucho y solíamos caminar
por aquí. A Borges le digo, donde quiera que esté, que el amor y la
paz sean siempre con él".

En la explanada se descubrieron dos placas con las poesías: "un poeta
oriental" y "la luna", con las que se inauguró el espacio "Poesía en
la Luna, homenaje a Jorge Luis Borges".

Las actividades comenzaron a las 16:30 en la Biblioteca Miguel Cané,
Carlos Calvo 4319, donde se entregó el premio "Joven Lector" a los
tres usuarios (entre 6 y 21 años) que más consultas hicieron en la red
de bibliotecas públicas porteña. Los distinguidos son Gabriela Roxana
Ledesma, de 21 años; Santiago Falasca, de 17 años, y Juhnior Betancóu,
de 15 años. Los tres recibieron la obra completa de Jorge Luis Borges,
donada por la editorial Random House Mondadori.

Luego hubo Lectura más música a cargo de Cecilia Szperling y Paula
Maffía, quienes interpretaron fragmentos de la obra del escritor
homenajeado.

Por otra parte se llevó a cabo la intervención urbana llamada "Poesía
en la luna" que consistió en pedirle al público que comparta sus
propios versos, los de sus autores preferidos y los de Borges, en
distintos puntos de la ciudad. Al anochecer actores caracterizados de
hechiceros y libélulas recrearon el universo borgeano repartiendo
poesía a la gente en distintos puntos de encuentro: avenida Corrientes
y Paraná, plaza Italia, avenida Coronel Diaz y avenida Santa Fé, y
plaza Serrano.

Presentan un proyecto para prohibir escuchar música sin auriculares en los colectivos.

Presentan un proyecto para prohibir escuchar música sin auriculares en
los colectivos que circulan por la Capital
Lo presentó el diputado de la Ciudad de Buenos Aires por el PRO,
Daniel Lipovetzky.
Establece que ni los usuarios, ni el conductor pueden usar equipos de
reproducción y que las empresas de colectivos deben exhibirlo en un
cartel.

El legislador porteño, Daniel Lipovetzky, presentó un Proyecto de ley
que contempla la prohibición a los usuarios del transporte público que
circulan por la Ciudad de Buenos Aires, como así también al conductor,
de la utilización de equipos de reproducción de música y/o video que
emitan sonido, en alto o bajo volumen, a bordo de las unidades sin
auriculares.

"Creemos que por una cuestión de derecho cada persona debe tener la
posibilidad de escuchar lo que sea de su agrado, siempre y cuando esto
no perturbe el medio ambiente ni a afecte a terceros. Con este
proyecto no buscamos la prohibición de utilizar este tipo de equipos,
sino el uso correcto de los mismos", manifestó Lipovetzky.

Por otra parte, las empresas dueñas de las líneas de colectivos
deberán mostrar un cartel en un lugar visible, haciendo constar en
forma clara y legible, la prohibición.

Bodega El Esteco en San Martín de los Andes

Bodega El Esteco, una experiencia Gourmet en San Martín de los Andes


Bodega El Esteco invita a disfrutar una semana exclusiva de
actividades en el Complejo de Montaña Paihuén, en San Martín de los
Andes.



En el Wine Bar del complejo, con vista al lago y a la montaña la
propuesta es el After Ski Happy Hours, con promociones de la Línea Don
David. Para finalizar el día, se podrá disfrutar del menú por pasos
"Salteño–Patagónico" especialmente diseñado por el cheff Pablo Buzzo y
el sommelier de la bodega, quien además guiará la degustación en cada
paso.



Además se podrá disfrutar las líneas de alta gama de Bodega El Esteco
en un ambiente paradisíaco de placer y relax.



Paihuén, Resort de Montaña, es un complejo vacacional ubicado a 4 km
de la Ciudad de San Martín de los Andes, dentro del Parque Nacional
Lanín, en el corazón de la Patagonia Argentina. Es un lugar seguro e
ideal para disfrutar en familia. Cuenta con 33 cabañas de piedra y
madera, un restaurant, un club house Caleuche y un Wine Bar.

Todo esto está distribuido en 3,5 hectáreas de un añejo bosque de
robles, con vista franca al lago Lacar.



La acción se llevara a cabo hasta la primera semana de Septiembre.



Acerca de Bodega El Esteco

Bodega El Esteco de Cafayate, desde el corazón de Salta es una bodega
refinada y actual de alta gama, que elabora vinos premium de gran
personalidad con un equipo de personas que transmiten la filosofía de
calidad, heredada por generaciones y la combinan con un espíritu
innovador.

El Valle de Cafayate es un área ubicada en el Norte de Argentina a
1,700 metros sobre el nivel del mar a 26° Latitud Sur. Su clima dual
de altura, 12º durante la noche y 36º durante el día, una importante
radiación solar, suelos profundos, pobres y pedregosos, y un clima
seco, hacen de Cafayate un lugar ideal para la producción de vinos de
gran concentración de color, profundos aromas y marcados sabores.
Cafayate refleja en su único terroir la diversidad que Argentina
ofrece en sus diferentes estilos de vinos.



Bodega El Esteco representa la tendencia del nuevo mundo con vinos
jóvenes, frescos y frutados, reconocidos internacionalmente por la
prensa y en los principales concursos mundiales. El portfolio de vinos
se compone de las siguientes líneas: Elementos, Don David, Ciclos,
Serie Fincas Notables. Altimus y Champaña El Esteco.

Páru, Inkas sushi & grill se muda al Vilas Club

Páru, Inkas sushi & grill se muda al Vilas Club

A tres años de la apertura de su primer local, "Páru, Inkas sushi &
grill" se muda el 28 de Septiembre al exclusivo Vilas Club para
continuar posicionando a su restaurante en las mejores zonas de Buenos
Aires.



La propuesta prolongará la línea del resto que solía estar ubicado en
Palermo y del que actualmente se encuentra en Pacheco Golf Club, con
un menú fusión peruano-oriental, con platos y postres novedosos y una
importante barra con deliciosos cocktails.



De esta manera, Páru se convierte en una excelente opción para
satisfacer todos los sentidos, no sólo por su destacada gastronomía,
sino también porque estará ubicado en un lugar único en Buenos Aires,
rodeado por el verde de los bosques de Palermo y con una incomparable
vista al golf.



Además, al estar ubicado dentro del Vilas Club, ofrece seguridad
privada y estacionamiento, tanto para socios como no socios del club.



www.paru.com.ar / www.vilasclub.com

Dirección: Vilas Club, Valentin Alsina 1450, Capital Federal

Teléfono: 4778-3307

Días y Horarios: Lunes a Sábados de 20hs al cierre

23.8.12

Aunque la mayoría volvió a su casa, los vecinos de la calle Sinclair al 3000

Aunque la mayoría volvió a su casa, los vecinos de la calle Sinclair
al 3000, donde el derrumbe de los cimientos de la construcción de una
lujosa torre de 23 pisos arrastró parte de la acera y destruyó los
caños de gas –y posiblemente de agua– en esa zona del barrio porteño
de Palermo, todavía temen que la calle continúe derrumbándose. El
pozo, visto desde los edificios contiguos, continuaba repleto de agua
y el suelo y las vallas cubrían casi todo el suelo deprimido por el
colapso. Los vecinos se sentían inseguros de habitar sus hogares y
muchos consideraban no volver a instalarse hasta tener la certeza de
que el desastre se hubiese controlado. La intranquilidad era creciente
a lo largo de la tarde de ayer, por el hecho de que no se veía a
ningún operario de la empresa constructora o de la Ciudad trabajando
en el lugar. "Esto no es otra atracción turística. Es otra negligencia
del gobierno de la Ciudad de Buenos Aires." La frase estaba en unos
carteles manuscritos que los vecinos pegaron sobre el tapiado. "Ayer
dijeron que iban a comenzar con las tareas y sacar el agua del pozo.
Llamé a la fiscalía de la ciudad y no me quisieron tomar la demanda y
me dijeron que llame directamente al 103. Pero no hacen más que una
guardia, no están trabajando", se quejó la abogada Raquel Gómez.
Cerca de las siete de la tarde, Marcelo Pérez, arquitecto del gobierno
de la Ciudad, se acercó para revisar que los cimientos del edificio de
enfrente no estuvieran afectados por el agua. Sin embargo, para los
vecinos, esa precaución no es suficiente: "Ayer nos aseguraron que no
era peligroso y que habían entrado al sótano, pero después me enteré
que no era verdad. Llamé al 103 sin parar desde el viernes y me dicen
siempre cosas distintas. ¿Cómo les voy a creer si son los mismo que
revisaron la obra ocho veces e igual se cayó", señaló Sandra
Bialoscornik, de Sinclair 3075, donde ayer se había convocado un grupo
de vecinos.
El hundimiento se produjo en la noche del viernes, cuando cedió la
tierra de donde se estaba construyendo un edificio de 23 pisos, cuyo
arquitecto a cargo es César Felipe Tiscornia.
El derrumbe, que sucedió en medio de la intensa lluvia, no produjo
heridos, porque no había gente trabajando en ese momento ni ningún
transeúnte pasaba por el lugar, aunque provocó la rotura de un caño de
gas que obligó a evacuar la cuadra y a cortar el suministro durante
varias horas. También afectó a una antigua vivienda lindera, que quedó
dentro del cerco perimetral. La obra quedó momentáneamente clausurada,
y durante el fin de semana, Mauricio Macri recorrió el lugar con
efectivos de la Guardia Urbana y Defensa Civil. La Agencia
Gubernamental de Control insistió en que se habían realizado "ocho
controles" –el último fue el 3 de agosto–, sin que se encontraran
anomalías. Por otro lado, especialistas atribuyeron el problema a "la
presión del agua de la lluvia" que "empujó el muro de submuración",
aunque los resultados definitivos de el peritaje se esperan para
mañana o pasado, con los que podrá establecer "si hubo negligencia del
responsable de la obra", dijeron desde la AGC. «

"ya estaba hundido y seguían metiendo hormigón"

Según explicaron varios vecinos, el viernes al mediodía comenzaron a
notar los primeros movimientos extraños en la obra, y algunos
decidieron advertir a Defensa Civil. "En la tarde había mucha agua.
Los obreros trataban de frenarlo con cemento y arena, pero era
incontenible. A las ocho y cuarto, estaba en la puerta y vi cómo se
empezaban a hundir los árboles", dijo Sandra Ponce, quien salió a
avisar a sus vecinos sobre el desmoronamiento. Sandra ya venía
preocupada por la profundidad del pozo: "Estamos muy cerca del arroyo
Maldonado y de las vías del tren", explicó.
Por esa cercanía, la calle Sinclair suele inundarse con las lluvias.
Ese día no fue una excepción: "Pasé a las siete de la tarde y estaba
toda tapada por el agua. La vereda ya estaba más hundida, pero le
metían hormigón sin parar. Eran cientos de camiones tirando, de a dos
a la vez", agregó Mauro Arias, empleado de seguridad del edificio
situado a la vuelta, sobre De María 4780.
El agua contenida en el pozo es hoy la principal preocupación.
"Semejante empresa tiene que tener una bomba para sacar el agua. Nos
dijeron que lo iban a hacer el sábado, pero veo desde la terraza que
sigue igual que ayer", dijo Oscar Ojeda, encargado del edificio de
Sinclair 3075. El viernes a la noche se fue con su mujer y su hijo a
lo de su hermana. El sábado regresó a su casa, aunque no durmió,
pensando en la posibilidad de que el edificio se derrumbara. "Ahora me
dan ganas de irme otra vez, no dormir acá. Ni siquiera hay alguien de
la obra para reclamarle", agregó.

Desde 2009

10 muertos. Producto de ocho derrumbes en la ciudad. El último fue el
sábado: Octavio Pérez Galimberti, aplastado por una marquesina, en
Tribunales.

22.8.12

Lanzamiento Discográfico "ARRABALERAS" presenta su CD “Buenos Aires sin Vos”

ARRABALERAS

Presenta su primer CD

"Buenos Aires sin Vos"





Bajo la dirección y producción de Carlos Dattoli y Sebastián Giunta
fue creado este cuarteto vocal Arrableras, integrado por cuatro
jóvenes mujeres con el propósito de llevar adelante el Tango en todo
su recorrido musical, desde lo tradicional hasta nuevas canciones
compuestas especialmente para ellas.

Las Arrableras, Eliana, Mariángeles, Mariel y Paula, son portadoras de
un gran talento vocal, dueñas de una belleza impactante, con su corta
edad poseen esa fuerza interpretativa que brindan los jóvenes talentos
que sin duda a través del tiempo las distinguirá donde vayan.

Las talentosas jovencitas fueron la revelación en el Festival de Tango
más importante de la Argentina, realizado en Justo Daract, Provincia
de San Luis, en Diciembre de 2010. A pesar de su corta carrera ya
tienen planificado presentaciones no solo en Argentina sino también en
el exterior.

Arrabaleras están presentando en sociedad "Buenos Aires sin Vos" su
primer CD, donde no solo incorporarán tangos inéditos sino también
tangos tradicionales, colocándole el sello y personalidad que las
caracterizan.

Eliana Laura González Swystun:

24 años. A partir de los 12 años cursó teatro y comedia musical en la
Casa de la Cultura de Avellaneda. También hizo estudios de canto en
Río Plateado con Hugo Midón y con Valeria Lynch. Terminó su carrera en
la Academia de Canto Sebastián Mellino, donde se recibió en
Instrucción Artística, una carrera basada en la formación integral de
canto, teatro, baile y armonía.

Mariángeles Gonzalez Iribarne:

21 años. Estudia canto desde los 15 años. Ingresó en la Academia de
Canto Sebastián Mellino, donde se formó en varios aspectos como
técnica vocal, interpretación, coaching, atención corporal. A los 18
años egreso de la carrera de Instrucción Artística en dicha academia.
También comenzó sus estudios de piano. Actualmente se encuentra
cursando la Licenciatura en Musicoterapia en la Universidad del
Salvador.

Mariel Gonzalez Iribarne:

25 años. Estudió canto desde los 15 años con diferentes profesores. En
el año 2005 inició la carrera de Instrucción Artística en la Academia
de Canto Sebastián Mellino, donde se formó en diversas áreas
artísticas como interpretación, técnica vocal, dinámica corporal, etc.
Egresando en el año 2008. Al mismo tiempo cursa las últimas materias
de la Carrera Diseño Gráfico en la Universidad de Buenos Aires.

María Paula Negri Faravelli:

20 años. Realizó cursos y seminarios de Gimnasia Artística, Danzas
Folclóricas y Clásica .También estudia canto con Diana María y
Alejandro Moretti. Profesores de Canto y Comedia Musical en Fundación
Julio Bocca, Ricky Pashkus (Canto): Andrés Espinel, Deborah Kepel,
Gabriel Gestal, Roxana Latrónico (Lírico). Técnica Vocal con el
Profesor: Fernando Villanueva. Estudios de Jazz, Profesores: Diego
Bross, Gabriela Lapadula.

"DICEN QUE UNA IMAGEN VALE MAS QUE MIL PALABRAS ", LOS INVITAMOS A
VISITAR SU PAGINA WEB WWW.ARRABALERAS.COM

Sebastián Giunta: Músico muy reconocido y respetado en el medio del
tango, trabajó con grandes Maestros como Mariano Mores, Julián Plaza,
Osvaldo Piro, Orquesta Color Tango, Octeto Daniel Piazzolla, Rubén
Juárez, Raúl Lavié, Hugo Marcel, Estela Raval, José Ángel Trelles,
entre otros.

Fue músico y Director musical de Sandro durante 25 años, también
acompaño a grandes artistas internacionales como José Vélez, Armando
Manzanero, Lucecita Benítez, Charles Aznavour, etc.

Carlos Dattoli: Productor discográfico y músico radicado un USA hace
25 años, nominado a varios Grammys y ganador de uno de ellos, premiado
como productor del año por la revista Billboard, reconocido y
galardonado por la industria discográfica en Latinoamérica, donde
logró récords de ventas de discos, no solo en América si no también en
Europa.

Ellos tienen en común al gran artista Sandro, Dattoli fue el productor
discográfico del mismo durante 30 años.

INFORMACION CD ARRABALERAS:

Producido y Dirigido por Carlos Dattoli para Dat Music

Asistente de producción: Sebastián Quirno

Arreglos Musicales: Sebastián Giunta en temas: 2, 4, 5, 7, 9, 11,
12,13 y 14. Piano: Sebastián Giunta. Teclados: Daniel Vilá

Arreglos Musicales: Daniel Vilá en temas: 1, 3, 6, 8 y 10. Piano:
Daniel Vilá. Teclados: Sebastián Giunta

Arreglos Vocales: Sebastián Giunta

Batería: Sebastián Quirno - Bajos: Sebastián Quirno y Carlos Dattoli -
Guitarras: Carlos Dattoli - Percusión: Gerardo ¨Batata¨ Battaglia -
Cuerdas: Ariel Espandrio. Estudio de Grabación y Mezcla: Happy
Together Música. Ingeniero: Sebastián Quirno.

Arrabaleras -"Buenos Aires sin Vos"

1. Buenos Aires sin vos

2. El día que me quieras

3. Reencuentro - ( A Esta Altura de la Vida )

4. Nostalgias

5. Tinta roja

6. En el curso de la vida - ( Todo Gira )

7. Garganta con arena

8. Milonga del Dominio

9. Siempre se vuelve a Buenos Aires

10. Corazones Prisioneros

11. Oro y plata

12. Malena

13. Dicen

14. El Choclo

SEBASTIAN GIUNTA

CURRICULUM VITAE

Inicio sus estudios de piano en la Universidad Nacional de Cuyo,
Mendoza, de donde es oriundo. Actuó como solista con la Orquesta
Sinfónica en dos oportunidades (ganadas por concurso) con las obras,
Rapsody in Blue (G. Gershwin) y Aubade (F.Poulenc), también en
recitales como solista e integro diversos grupos música de cámara.

En Bs. As. fue pianista en las comedias musicales: Por amor a Sandro,
Annie, Sugar, Cats, El Beso de la Mujer Araña, Zorba el Griego y
acompañó a figuras nacionales e internacionales como: Charles
Aznavour, Isabel Pantoja, Nacha Guevara, Valeria Lynch, Estela Raval,
Pedrito Rico, José Vélez, Lucecita Benítez, Johanna, Armando
Manzanero, Maria M. Serra Lima, Andrea Tenuta, Diana Maria, Juan
Verdaguer, Viviana Vigil, Virginia Luque, Sandra Guida, Leticia
Daneri, Leticia Bredice (Disco), Karin Kohn, Veronika Silva, Dalma
Milebo, Cheche Meyer, Alcira Canda, Beba Bidart, Juan Darthes, Claudia
Mores, Guillermo Luque, José A. Trelles, Raúl Lavié, Abel Córdoba,
Hugo Marcel, Walter Ríos, Juan Carlos Copes, Mora Godoy, Miguel Ángel
Cherutti, Orquesta Julián Plaza, Orquesta Mariano Mores, Orquesta Juan
de Dios Filiberto (dirigida por el Maestro Osvaldo Piro), Néstor
Marconi, Manolo Juárez Cuarteto, Silvia Iriondo, Orquesta Color Tango,
Rubén Juárez, Gabriela Pochinki, Octeto Daniel Piazzolla y muchísimos
mas.

Cuenta con una gran experiencia en la producción de música
publicitaria, arreglos discográficos y composición (compuso el tema de
Mujeres por la vida de ICW Comunidad Internacional de Mujeres con HIV
Sida) cantado por varios artistas de la talla de Daniela Mercury,
Adrián Barilari, Julia Zenko. También compuso la canción "El olvido
también asesina" dedicado a José Luís Cabezas que se puede escuchar en
http://www.fundacioncabezas.com

Trabaja en lugares como El Tortoni, El Viejo Almacén, Casa Blanca,
Clásica y Moderna, Señor Tango, Esquina Homero Manzi, La Manzana de
las Luces, Centro Cultural Borges, Salas del Teatro San Martín, Centro
Cultural Recoleta, El Club del Vino, La Casona del Conde de Palermo,
Café Homero, La Casona del Teatro, Pigmalion, Biblioteca Nacional,
Faena Hotel, Madero Tango, Palais de Glace, etc.

Trabajó en diversos programas de televisión como pianista-tecladista
en todos los canales de aire y varios de cable.

Formó junto a su hermano y su sobrino el trío de jazz GIUNTA X 3 con
el cual actuaron en diversos locales y festivales de jazz.

En el 2003 trabajó en la comedia musical Zorba el Griego en el Teatro
El Nacional, producción de Alejandro Romay y elenco de figuras como
Raúl Lavié, Maria Rosa Fugazot, Miguel Habud, Julia Zenko y Marcelo
Trepat.

Desde el año 1985 es pianista, director musical y arreglador de SANDRO
(Shows en vivo y discos), con él ha realizado giras por casi toda la
Argentina y por varios países como Canadá, Australia, México, Puerto
Rico, Colombia, Ecuador, Bolivia, Chile, Uruguay, Perú, Costa Rica,
EE.UU (New York, Miami, Queens, etc en diversas oportunidades)

En la actualidad junto a Fernando Samartin (Figura del Musical Por
amor a Sandro) hacen un homenaje a Sandro con su Show Culto Gitano ¨Un
verdadero homenaje a Sandro¨ en donde también participan los músicos
originales del Gitano, llevando por todo el país el reconocimiento al
mas Grande de América.

21.8.12

Bomanite en Casa FOA

Bomanite es diseño y tecnología en Casa FOA



Bomanite será sponsor de la 29º Edición de la reconocida muestra anual de
arquitectura, diseño interior y paisajismo.





Bomanite estará presente en la exposición se denomina "Casa FOA Molina
Ciudad 2012 - Fábrica" ya que el lugar elegido en esta oportunidad es la ex
fábrica de Alpargatas, el edificio Molina Ciudad construido en 1883. El
predio se encuentra ubicado en Av. Regimiento Patricios 1052, en el barrio
de la Boca.



"Molina Ciudad" es una rígida fábrica de producción industrial que está
siendo transformada en un espacio con diseño, creatividad y mucha
tecnología, que darán como resultado "Casa FOA Molina Ciudad 2012 -
Fábrica". Un conjunto de valores arquitectónicos y culturales que exhiben la
creación de diferentes estilos y formas.



Bomanite, empresa líder internacional en la producción de pisos y
terminaciones de hormigón arquitectónico y decorativo, está siendo utilizado
en esta transformación.



Bomanite, es el sistema de hormigón texturado más confiable y versátil para
dar un distintivo arquitectónico ya que permite combinar texturas, colores,
formas y diseños respetando la integridad estructural, funcionalidad y
calidad estética de la obra.



Casa FOA Molina Ciudad tiene una superficie de 7500 metros cuadrados
distribuidos en dos plantas. Allí arquitectos, decoradores y paisajistas
ambientarán más de 40 espacios eligiendo los pisos, revestimientos y
mobiliario de concreto con diversas cualidades decorativas en exteriores e
interiores que ofrece Bomanite.



En los espacios de diseño se podrán incluir logos y dibujos, imitar piedra,
laja, granito o madera o incluso, optar por una terminación mate, satinado o
brillante para mostrar las tendencias locales e internacionales con un alto
nivel de excelencia.



Bomanite tiene resistencia a la abrasión, a la fricción, al desgaste por
alto transito y a variables climáticas extremas. Viene en varios colores
como hueso, crema, arena, marrón claro y oscuro, caramelo, ámbar, rosa,
azul, rojo, ladrillo, ciruela y distintas tonalidades de grises, entre
otros.



La exposición se realizará del 30 de agosto al 8 de octubre de 2012 en el
horario de 12:00 a 20:00 hs y como siempre tendrá como objetivo recaudar
fondos a beneficio de la Fundación Oftalmológica Argentina Jorge Malbran.

Llegan hoy Los Dorados Veinte a Tango Buenos Aires Festival y Mundial

Martes 21 a las 20 en avenida Córdoba 6056 con entrada gratuita

COMO PARTE DE TANGO BUENOS AIRES FESTIVAL Y MUNDIAL HOY ARRANCA "LOS
DORADOS VEINTE" EN EL TEATRO REGIO CON EXPONENTES DE LA NUEVA
GENERACIÓN DE MÚSICOS



En el marco de Tango Buenos Aires Festival y Mundial, que se
desarrollará hasta el 28 de agosto con entrada libre y
gratuitaorganizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad, el
martes 21 a las 20 horas comienza en el Teatro Regio, avenida Córdoba
6056, la sección Los Dorados Veinte, destinada a poner de relieve a la
nueva generación de músicos que enriquece la escena actual del tango.

Entrada gratuita hasta agotar la capacidad de la sala.

Son creadores que rondan los 20 años y exhiben la solvencia de una
formación rigurosa junto con la particular sensibilidad de una época,
sellando una identidad propia. El pianista y compositor Agustín
Guerrero, talento de la generación sub 25, convocó para compartir este
ciclo a una selección de pares, que desarrollan y proyectan en
diferentes líneas la tradición del tango instrumental, con versiones
de clásicos y con repertorio original.

En la jornada del martes actuarán a las 20 la Orquesta Típica Sub 25
dirigida por Pablo Agri en el Teatro Regio (Av. Córdoba 6056) con
entrada libre y gratuita. A continuación, detallamos la programación
de Los dorados 20 día por día.



MARTES 21

20 h: Orquesta Típica Sub 25

Una nueva promoción de músicos de tango –notables intérpretes de la
tradición y a la vez portavoces de la renovación de repertorios– se
afianza en la escena actual. Un grupo de jóvenes virtuosos respondió a
la invitación de formar las filas de una nueva agrupación. Así nació
la Orquesta Típica Sub 25, conformada entre otros por Agustín Guerrero
(piano), Lautaro Greco, Nicolás Enrich, Santiago Segret y Alejandro
Perrone (bandoneones), Laura Grandellis, José Gelos, Julieta Nulchis
(violines), Sofía Rojas (viola) y Joaquín Duva (contrabajo). Dirigida
por Pablo Agri, esta flamante orquesta exhibe otra particularidad
auspiciosa: un programa dedicado a la obra de compositores
contemporáneos, con temas inéditos y otros creados para esta orquesta.





MIERCOLES 22

20h: Los que vendrán

Las señas particulares de este grupo son las siguientes: está
integrado por algunos de los máximos exponentes de la nueva generación
de músicos y acaba de lanzar su disco debut, titulado Bandoneón sub
23. La idea del grupo surgió a partir de la convocatoria de Alejandro
Guerschberg, bandoneonista y responsable de la producción del
proyecto. Los integrantes son Santiago Polimeni, Marco Antonio
Fernández, Nicolás Enrich, Renato Venturini, Santiago Segret, Nicolás
Perrone y Federico Santisteban. Durante el concierto, se presentará el
disco donde interpretan solos de bandoneón de "Loca bohemia",
"Danzarín", "Lo que vendrá" y el chamamé "La calandria", y donde
también tocan piezas propias.



21h: Joel Tortul

El pianista santafesino Joel Tortul tiene 25 años y su universo
musical es amplio. En su disco Punto vivo, que presentará en el
Festival, aborda temas propios y de otros compositores de tango y
folclore enriquecidos con recursos de la música clásica, del jazz y de
los ritmos latinoamericanos. Como curiosidad se destaca "Malambo de
las campanas", de Horacio Salgán, que sólo había sido grabado en una
ocasión por el autor junto a Dante Amicarelli. Además, Tortul brindará
solos de piano de, por ejemplo, "Tanguera", de Mariano Mores, con un
arreglo inspirado en compositores de la música clásica. Completan su
trío Pablo Rodríguez (batería) y Diego Ferreyra (contrabajo). Además,
se sumarán al concierto músicos invitados.



JUEVES 23

20h: Sexteto Meridional

El sexteto surgió el año pasado con una propuesta nítida: rescatar la
forma pugliesiana del histórico Sexteto Tango, pero aportando armonías
actuales. Así, grabó su primer disco Chapado a la antigua, donde
mixtura un sonido vigoroso y bailable a la vez. El disco conjuga
instrumentales propios como "Chapado a la antigua" y el vals "Bailar
contigo" con clásicos como "Saludos" y "Mala junta", y los cantados
"Fuimos", "Lo han visto con otra" y "Por una cabeza". Está formado por
Pablo Estigarribia (piano, dirección y arreglos), César Rago y Ramiro
Miranda (violines), Marco Antonio Fernández y Nicolás Enrich
(bandoneones) y Nicolás Zacarías (contrabajo), con la participación
del cantor Esteban Riera.



21h: Cuarteto Sur

El diálogo a media voz entre guitarra y bandoneón tiene como hito
ineludible a Roberto Grela y Aníbal Troilo, que fundaron una tradición
que continúa hasta estos días, no sólo a través de músicos veteranos,
sino también con las nuevas generaciones. Cuarteto Sur retoma el
legado a partir del encuentro de Hernán Fredes y Hernán Mastromarini
(guitarra), Juan Avilano (guitarrón) y Emiliano Guerrero (bandoneón).
Entre tangos, milongas y valses, los músicos abordan los temas
clásicos de los ritmos rioplatenses. El conjunto estará acompañado por
los cantores Jesús Hidalgo y Esteban Collazo.



VIERNES 24

20h: Quinteto El Descarte

Desde su fundación hace cinco años, El Descarte alternó las giras con
el circuito porteño. Realizó, por ejemplo, un tour por setenta
ciudades de Estados Unidos y también participó en eventos en la
Ciudad. Su estilo mixtura adaptaciones de los arreglos de las grandes
orquestas como las de Pugliese, Troilo y Salgán con piezas del
quinteto de Piazzolla y con composiciones propias. Ahora adelantará en
vivo material de su disco El Descarte, de próxima edición, que refleja
esa búsqueda artística y donde hay todas obras propias, excepto "La
Bordona", del gran Emilio Balcarce. El grupo lo componen Santiago
Polimeni (bandoneón), Cristian Asato (piano), Adrián Lacruz
(guitarra), César Rago (violín) y Pablo Guzmán (contrabajo).



21h: Homenaje a Ubaldo de Lío por Los Corrales de Miserere

El guitarrista Ubaldo De Lio fue un grande del tango. En su alianza
artística con Horacio Salgán fundó un sonido con swing único y también
formó parte del cuarteto de Aníbal Troilo. Acompañó a una lista
interminable de músicos y cantores: "Sólo se me escaparon por poquito
Gardel y Magaldi", solía repetir con su habitual bajo perfil. Murió a
los 83 años, el último 24 de abril, y para rendirle tributo se armó
una agrupación juvenil exclusivamente para esta presentación. Habrá
temas en dúo, trío y cuarteto evocando las formaciones de las que fue
parte. Los integrantes son: Juan Manuel Santisteban (piano), Federico
Santisteban (bandoneón), Alejo de los Reyes (guitarra), Sebastián Noya
(contrabajo) y Mayumi Urgino (violín).



SÁBADO 25

20h: Orquesta Típica Sub 25 presenta Resurgimiento

En este espectáculo, tradición, modernidad y novedad van de la mano.
Al frente de una institución histórica como es la orquesta típica, el
pianista y director Agustín Guerrero le da cuerpo a los tangos de este
siglo, a través de una sonoridad contemporánea y de autores actuales.
La orquesta está integrada por Emiliano Guerrero y Manuel Barrios
(bandoneones), Sebastián Calise, María Inés Samaniego, Laura
Grandellis y Cecilia Casanovas (violines), David Trigo (viola),
Cecilia Barrales (violonchelo), Pablo Brie (contrabajo), Pablo Juárez
Levar (guitarra), Agustín Uzal (flauta), Anabel Loza Subia (piano),
Lucas Diego (batería), Patricio Pompozzi (tambores, cajón y
accesorios), Florencia Barrientos (xilofón) y Julián Rulo (vibrafón).
Bailarán Daniel Salazar con Valentina Lamas y Hernán Robledo con
Florencia Picot.



Para mayor información: 4807-1725

CHIARINI - Anticipo Colección Primavera - Verano 2013

ANTICIPO DE COLECCIÓN PRIMAVERA-VERANO 2013

CHIARINI presenta los anticipos de una colección colorida y ecléctica,
que condensa lo mejor de las tendencias de hoy, de ayer y de mañana
para una propuesta tan joven y moderna como clásica. Con el énfasis
en las bases, la novedad en esta temporada son las plataformas de
corcho y micro, con colores fuertes y mucha personalidad. Las
maxi-carteras, que son un clásico de la marca, se renuevan. La
variedad de combinaciones es el must en esta colección, donde lo que
predomina son los colores puros. Para el día y la noche, para
distintos outfits, y para cada estilo, Chiarini acerca una propuesta
veraniega, versátil y siempre elegante.



CHIARINI -la marca argentina de calzado y accesorios de cuero e
indumentaria caracterizada por su estilo europeo, sus materiales de
calidad de exportación y su terminación artesanal- anticipa su
propuesta para la temporada Primavera-Verano 2013. Una colección
ecléctica, joven y moderna, que se inspira en la variedad de todas las
épocas y la realza. Con predominio de las plataformas, resaltan las
bases de corcho, madera y micro, estampadas y coloridas. Las
maxi-carteras, y bolsos caídos son capaces de integrarse a distintos
estilos, looks, momentos y lugares.



La paleta de colores remite a los infaltables del verano pero también
a los vanguardistas de la moda: blanco, naranja, amarillo, azul
eléctrico, rojo coralino, y la vedette de la temporada, el flúo.



Con el inicio de la primavera, CHIARINI llevará a sus tiendas
exclusivas y a sus más de 300 locales multimarca de todo el país, esta
colección, que en palabras de su director creativo, Daniel Ramos, "es
amplia, joven y moderna, con pigmentos fuertes y mucha personalidad".





Estos anticipos se podrán encontrar, a partir de Septiembre, en los
locales CHIARINI de:



· Av. Santa Fé 1609 (CABA)

· Av. Santa Fé 2737 (CABA)

· Av. Santa 3429 (CABA)

· Av. Rivadavia 4995, local 27 (CABA)

· Av. Rivadavia 4721 (CABA)

17.8.12

Teatro Andamio ´90 presenta: “La razón blindada”

Teatro Andamio ´90 presenta: "La razón blindada" una obra de Arístides
Vargas dirigida por Florencia Suárez Bignoli





El sábado 18 de agosto sube a escena la obra "La razón blindada"
escrita por Arístides Vargas y dirigida por la directora teatral,
actriz y docente Florencia Suárez Bignoli. La obra está basada en "El
Quijote" de Cervantes, "La verdadera historia de Sancho Panza" de
Franz Kafka, y en las narraciones que hicieran Chicho Vargas (hermano
del autor) y otros presos políticos de la dictadura argentina de los
años 70 en la inmediaciones de la cárcel de Rawson. "La razón
blindada" se presenta los sábados, a las 22.30, en el prestigioso
teatro Andamio ´90, Paraná 660.





Sobre la obra

Dos presos políticos, presionados por las circunstancias emocionales y
físicas, se juntan todos los domingos al atardecer para contarse la
historia de Don Quijote y Sancho Panza; lo hacen desde las
limitaciones más extremas que supone el estar preso en una cárcel de
alta seguridad, pero también con la necesidad vital de contarse una
historia que los salve, que los transporte a una aventura humana
situada en la imaginación, ese lugar al que la realidad más extrema no
puede llegar, lugar donde el dolor más extremo pueda ser mitigado por
el acto de imaginar otra realidad. Así, reinventan continuamente a Don
Quijote, ese caballero que confunde molinos con gigantes, mujeres
grises con doncellas, cárceles con paraísos y que se exilia en la
sinrazón, en ese extraño desorden que no hace mal a nadie pero que
ayuda profundamente a vivir.



Sobre la puesta, por Florencia Suárez Bignoli: "La ficción no nace en
la ficción"

Es por eso que realizar "La Razón Blindada" fue una excusa para
hablar de Arístides Vargas. Como el artista, el poeta, el trabajador
incansable, el carpintero del teatro que conocí. También, para contar
la historia de su hermano, esa que él necesitó narrar, describiendo
tan simple y profundamente la realidad de uno y de miles, todo "el
dolor de una época".
La obra no es un cuento más. Habla de hechos reales sucedidos en la
vida del autor y su familia. Por este motivo, nace mi necesidad de
serle fiel a la puesta original, que por supuesto está atravesada por
mi visión artística y mis vivencias, pero permitiendo así, utilizar
las herramientas que nos brinda el teatro, para contar las necesidades
de Arístides, que rápidamente se convirtieron en las mías.



Sobre el autor

Arístides Vargas ha dirigido importantes grupos y compañías
latinoamericanas de teatro. Es fundador de uno de los grupos más
prestigiosos de América Latina: Grupo Malayerba de Ecuador, que dirige
en la actualidad. Entre otras, es autor de las siguientes obras:
"Jardín de Pulpos", "Pluma", "La edad de la ciruela", "Donde el viento
hace buñuelos" y "Nuestra señora de las nubes". La temática de su
dramaturgia gira en torno a la memoria, el desarraigo y la
marginalidad. La suya es una escritura poética no carente de humor
pero también de cierta amargura y, pese a esta última, de la inocencia
suficiente para creer que el mundo puede ser cambiado. Asimismo, su
escritura tiene la crueldad de negarse esa esperanza y caer, por
momentos, en la desesperación total.





Sobre la directora

Florencia Suárez Bignoli es Directora teatral, actriz y docente.
Estudió la carrera de realizadora Integral de Cine y Televisión en
Centro de Investigación Cinematográfica en 2000. En el 2002 ingresa a
la Carrera de Actuación y Director Teatral de Andamio 90. Se ha
formado como actriz con los profesores: Luciano Suardi, Guillermo
Parodi, Paula Ransenberg y Claudio Tolcachir. Su formación extra en
dirección fue dictada por: Juan Carlos Gené, Guillermo Parodi y
Claudio Tolcachir. Fue integrante y coordinadora de "Andabarrios",
Área de Extensión Cultural de Andamio 90` y coordinadora del Club de
Artes El Gran Crespo. También formó parte del Laboratorio
Internacional del Grupo Yuyachkani en Lima, Perú.



Como Actriz realizó las obras: "Una luna para la luna" de Pedro Merlo,
Dirección Pedro Merlo, "De antes de un final (historias)", de y
dirigida por Claudio, "Hasta que cae la lluvia" de Claudio Tolcachir
con dirección Melisa Hermida. Bajo rol de Directora realizó los
siguientes espectáculos: "Las criadas" de Jean Genet, "Estrella Negra"
de Adriana Genta, "Feliz", adaptación propia sobre textos
seleccionados de Samuel Beckett, "Cuando se está perdido…" adaptación
sobre "La mutilada" de T. Williams, "Como el aire invisible"
adaptación de "El Horla" de Guy de Maupassant, "La terrible opresión
de los gestos magnánimos" de Daniel Veronesse, "Despierta y Canta" de
Cliford Odetts.





"Inmediatamente, luego de ver 'La Razón Blindada', me nació el deseo
de tomar la obra, no sólo como texto teatral, si no como documento de
vida, como un puente. Tomar la obra, para hablar de Arístides Vargas.
Como el artista que conocí, el artesano, el poeta, el trabajador
incansable, el carpintero del teatro." Florencia Suárez Bignoli



Ficha artística-técnica

Actores: Daniel Begino - Roberto Monzo

Dirección: Florencia Suárez Bignoli

Asistente de Dirección: Gonzalo Ramos

Diseño de Iluminación: Esteban G. Lahuerta

Ilustración: Dalmiro Zantleifer Ojeda

Arte: Cecilia Catalina Quesada

Diseño General de Puesta: Arístides Vargas | Grupo Malayerba

Producción: GMG Producciones

Prensa y comunicación: Marisol Cambre



Desde el sábado 18 de agosto, a las 22.30 Hs.

Teatro Andamio ´90, Paraná 660

Localidades $50 | Estudiantes y jubilados: $30

Reservas al 4373.5670

En facebook: La razón blindada

TV CABLE / ESTRENO:Jorge Rial con Juan Pablo Varsky en "El Péndulo", por Canal (á). 22/8.-

Jorge Rial con Juan Pablo Varsky en "El Péndulo", por Canal (á)

El periodista de espectáculos, conductor de radio y televisión frente
a frente en una entrevista exclusiva en el ciclo que propone una
mirada distinta acerca de la profesión en Argentina.

Buenos Aires, 17 de agosto de 2012.- Canal (á), el primer canal de
televisión dedicado a registrar la producción cultural más genuina,
estrena un nuevo capítulo del ciclo de entrevistas "El Péndulo", con
la conducción de Juan Pablo Varsky.



El miércoles 22 de Agosto a las 22.00hs, el reconocido periodista
propone una mirada filosófica hacia su propia profesión, a través de
entrevistas profundas con los referentes más destacados del medio
local. En esta ocasión con la visita de Jorge rial, uno de los
periodistas y conductores mas mediáticos del momento, dará su opinión
acerca de temas relacionados con los medios en la actualidad.



Una serie de entrevistas para analizar desde una perspectiva distinta
la profesión periodística. Así, en la pantalla de Canal (á), El
Péndulo se inscribe como un nuevo espacio en la televisión donde
reflexionar sobre el hecho mismo de ser periodista. En cada capítulo
Varsky se sumerge en la tarea de preguntar acerca del arte de
preguntar.



"El Péndulo", con la conducción de Juan Pablo Varsky

Estreno: Miércoles 22 de agosto a las 22hs.

Capítulo 7: Jorge Rial.

Emite: Miércoles de julio a las 22hs.

Repite: Jueves a las 13hs.



Facebook: CanalA.CulturaActiva



Canal (á) se emite en la frecuencia 67 de CableVisión; y en los
principales cableoperadores de América latina.





Acerca de PRAMER

PRAMER SCA (www.pramer.tv) es una compañía dedicada a producir,
distribuir y comercializar contenidos para múltiples plataformas de
televisión paga. Fundada en el año 1993, la compañía hoy opera con el
respaldo internacional de Liberty Global, Inc., una de las mayores
empresas de medios del mundo.

Desde su inicio PRAMER ha desarrollado un plan de permanente expansión
y crecimiento, orientando sus esfuerzos hacia nuevos mercados y
produciendo contenidos para diversos públicos. Pramer distribuye sus
señales en más de 24 países, sumando más de 20 millones de hogares que
reciben sus señales.

PRAMER se ha convertido en una de las principales empresas en
Iberoamérica con capacidad para producir miles de horas de
programación original por año, pensadas para los diferentes públicos
de la región.

A medida que PRAMER fue expandiendo su distribución en los distintos
territorios de la región sus contenidos se han adaptando a los nuevos
mercados además de incrementar las horas de producción original en
muchos de estos países.

Distintos equipos de producción, en forma simultánea, generan
contenidos que les dan a las señales un sabor local, enriqueciendo y
diferenciando las señales de PRAMER del resto los canales que se
encuentran en la grilla.

Actualmente, las señales con producción propia de PRAMER son:
elgourmet.com, Cosmopolitan TV, Film&Arts (en español y portugués),
Europa-Europa, Canal (á), Reality TV y América Sports. A su vez
Pramer representa y distribuye comercialmente la señale El Garage TV.

Pramer ha sumado a sus señales diferentes negocios que le permiten
ampliar su oferta y cercanía al público fuera de la pantalla. Algunos
de estos negocios son: el portal www.elgourmet.com; El club del buen
beber y La revista de elgourmet.com.



Acerca de Liberty Global

Liberty Global es una empresa internacional líder en el mercado de
cable, con operaciones en 13 países. Conectamos a las personas con el
mundo digital con el fin de que puedan descubrir y experimentar sus
infinitas posibilidades. A través de nuestro liderazgo en el mercado
de la televisión, Internet de banda ancha y servicios de telefonía
provistos por medio de una red de última generación y plataformas
tecnológicas innovadoras conectamos 20 millones de clientes quienes se
han suscripto a 34 millones de servicios al 30 de junio 2012. Liberty
Global incluye marcas como UPC, Unitymedia, KabeIBW, Telenet y VTR.
Nuestras operaciones también están integradas por las siguientes
empresas: Chellomedia, división de contenidos; UPC Business, división
comercial de servicios y Liberty Global Venture, fondo de inversión.
Para mayor información: visite www.lgi.com

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